日前，記者走進衡水市桃城區勝利東路琉璃雕刻藝人張永水的工作室，“這得順著瓶身走勢慢慢來磨……”50歲的張永水正將琉璃瓶托在掌心，打磨機嗡嗡作響，飛濺的水滴落在他汗濕的衣領上，勾勒出這位“張記琉璃雕刻”第六代傳人34載如一日的堅守軌跡。從被燙傷仍咬牙堅持的少年，到改寫行業歷史的非遺大師，他用一把刻刀，在琉璃與烈火間鐫刻出千年技藝的重生之路。



張永水祖籍衡水市棗強縣，其祖上曾在清朝宮廷琉璃制造廠供職。16歲起，他便專注于琉璃雕刻工藝，接過祖傳的“張記琉璃雕刻”衣缽，成為第六代傳承人。琉璃雕刻古稱“套料”，這門始于清朝、傳承400余年的技藝，以天然原料調和出奇幻色彩：紅糖化作黃煙染料，煤炭粉調配深淺層次，甚至溫潤粉色都需以含黃金的料燒制。“小時候看祖父調顏料，一爐火、一把料，就能變出七彩世界，那時候就覺得，這門手藝像魔法一樣。”這份童年埋下的驚嘆，最終化作張永水畢生追逐的事業。




1991年，初入行的張永水，只能從制作小鼻煙壺起步。夏日的工作室里，1000℃的烤爐像頭噴火的巨獸，爐前溫度高達70℃，再往前半步便是灼人的100多度熱浪。有次燒制琉璃時，爐溫突然失控，滾燙的琉璃液濺在張永水的手背上，瞬間燙出雞蛋大的水泡。可他只是用涼水沖了沖，纏上布條又回到工作臺：“臉上有汗，才能出好活。”這句話，他咬牙重復了34年。





琉璃雕刻堪稱“冰上跳芭蕾”，要經過選料、燒制、冷加工、雕刻、拋光、細修、打磨等16道細密的工序才能完成，其中任何一環出錯，都意味著前功盡棄。2016年春天，圈內一句“琉璃雕刻現在最多做到五層套料”的閑談，成了張永水的執念。他將自己鎖在工作室，用一桿料反復試驗。原料起反應時，琉璃胚體膨脹炸裂的聲響在深夜格外刺耳，火候稍過，精心調配的色彩就會化作一團混沌。整整半個月，他經歷了27次失敗，終于在第28次嘗試時，十二層套料的十八羅漢鼻煙壺在燈光下折射出驚艷的光芒。這個突破不僅震動了琉璃行業，更讓失傳百年的古法套料技藝重現生機。






張永水制作的琉璃雕刻題材廣泛，既有傳統的花鳥魚蟲、山水人物，也有現代的生活場景和抽象圖案。每一件作品都蘊含著匠人們的巧思妙想和精湛技藝，它們或細膩入微，或大氣磅礴，都展現了琉璃雕刻的獨特魅力。


除了精進技藝，張永水更將傳承視為己任。如今，他的徒弟正重復著他當年的練習。“手把手教，犯錯就改，我年輕時也是這么過來的。”他毫無保留地傳授技藝，用行動詮釋傳承的意義。在他的努力下，“張記琉璃雕刻”于2021年被認定為市級非物質文化遺產，2019年榮獲“燕趙老字號”稱號，他本人在2017年也成為河北省工藝美術大師。


“學無止境，手藝永遠沒有盡頭。”摩挲著剛完成的茶葉罐，張永水目光堅定，“只要我還能動，就要讓琉璃雕刻這門手藝一代代傳下去。”在這個快節奏的時代，他如同琉璃世界里的逐光者，用滾燙的匠心守護著古老技藝的璀璨光芒，讓千年琉璃在刀尖上綻放出新時代的華彩。


見習記者 王亞楠 張今越