在文旅演出市場競爭日趨激烈的今天,一部名為《赳赳大秦》的作品卻以破竹之勢脫穎而出,近一年時間,票房突破兩億,上座率高達96%,更引發文化界與觀眾的廣泛關注。著名演員濮存昕稱贊其為“一場舞臺的奇跡”,文化學者余秋雨亦不吝贊美之詞,稱其“詩意而美麗,是思考者的藝術”。



  01 以秦為夢,以人為鏡:神采演出如何講述“大秦”?


  “能夠做一部關于秦的作品,是我的人生夢想之一。”《赳赳大秦》制作人、陜西神采演出藝術有限責任公司的劉小鵬如是說。作為秦人后裔,他對這段歷史懷有特殊的情感。


  在創作初期,團隊面臨的核心問題是:如何講述一個既真實又動人的“大秦”?他們沒有選擇從帝王將相入手,而是將目光投向了那些被史書記載寥寥的普通人——云夢睡虎地木牘上的士兵黑夫、阿房宮遺址殘片上的工匠乙。正是這些“小人物”,成為故事的靈魂。



  為了構建扎實的敘事基底,神采演出特邀歷史學者李開元與編劇蘆葦加盟,組建八人編劇團隊,歷經六十余版故事打磨,最終選定以士兵“黑夫”的成長為主線,將個人命運與時代洪流緊密交織。


  “創作者和觀眾之間是平等的,”劉小鵬強調,“我們相信,只要帶著最大的誠意,按照舞臺藝術的最高標準呈現,觀眾一定能感受到。”


  02 舞臺即敘事:神采演出如何打造“可移動”的觀演體驗?


  《赳赳大秦》不僅在內容上追求真實與情感的平衡,在舞臺技術上也實現了多項突破。其中最引人矚目的,是世界上最大的可移動觀眾席。



  “最初這個想法聽起來像天方夜譚,”神采演出技術制作人武藝坦言。為了實現導演構圖中“舞臺在動、觀眾在動、情感在動”的沉浸體驗,團隊從城市軌道交通中汲取靈感,最終打造出總重500噸、橫向跨度37米的懸浮式觀眾席,每秒移動1.1米,營造出強烈的時空穿梭感。


  另一大技術難點是“七國版圖”的空中拼合。七塊厚度不一的異型版圖需在空中精準對接,難度甚至超過北京奧運會的五環升起。為了這短短幾十秒的震撼瞬間,武藝帶領團隊耗時一個多月反復調試,“因為我們知道,這一幕凝聚的是幾代秦人的夢想,不能有絲毫妥協。”


  03 神采演出的使命:用舞臺講述中國故事,用技術傳遞文化基因


  《赳赳大秦》不僅是神采演出在文旅演藝領域的一次成功實驗,更是其對“如何講述中國故事”的深度思考。作品以個體命運折射歷史進程,以極致視聽語言傳遞“沒有國,何來家”的家國情懷。


  “我們想做的不只是一場演出,而是一扇門,”劉小鵬說,“邀請每一位觀眾走進來,共同感受、共同思考。”



  從黑夫的選擇到七國版圖的實現,從編劇的筆墨到舞臺的機械,《赳赳大秦》制作公司神采演出正以最“硬核”的技術,講述最“動人”的中國故事。這不僅僅是一次藝術的創新,更是一場文化的播種——在每一位觀眾心中,種下“華夏從此中國”的種子。


 

來源:騰訊網
原標題:一場舞臺的奇跡:《赳赳大秦》制作公司神采演出用極致匠心打造文旅演出